Arc en cirque - Centre régional des arts du cirque

Identité et réputation de Arc en cirque - Centre régional des arts du cirque à Chambéry

Arc en cirque - Centre régional des arts du cirque est un centre de formation professionnelle dédié aux arts du cirque, implanté au cœur de la ville de Chambéry, au 9 rue du Genevois, dans le département de la Savoie en région Auvergne-Rhône-Alpes.

Reconnu comme un véritable Centre Régional des Arts du Cirque, l’établissement structure son activité autour de trois pôles complémentaires : un centre de formation professionnelle, un centre de pratique amateur et un centre de ressources, ce qui en fait un lieu de référence pour la pratique, l’apprentissage et la diffusion de la culture circassienne sur le territoire.

L’école jouit d’une solide reconnaissance institutionnelle en étant membre de réseaux spécialisés comme le Réseau ProCirk et de la FFEC (Fédération Française des Écoles de Cirque), ce qui atteste de la qualité de sa pédagogie, de ses infrastructures et de son insertion dans l’écosystème professionnel des arts du cirque.

Histoire, mission et valeurs de Arc en cirque

Depuis sa création, Arc en cirque s’est donné pour mission de former des artistes de cirque contemporains capables d’évoluer aussi bien dans le spectacle vivant, les arts de la rue que dans des projets artistiques hybrides, en associant exigence technique, créativité et ouverture sur les autres disciplines artistiques.

Le projet de l’école repose sur des valeurs fortes : exigence artistique, bienveillance pédagogique, travail collectif et ancrage territorial, avec une volonté d’inscrire les arts du cirque dans une dynamique de rencontres, de partage et de coopération avec les acteurs culturels locaux, régionaux, nationaux et internationaux.

Au fil des promotions, le centre a formé plus de 150 élèves en section artistique depuis la fin des années 1990, renforçant progressivement sa réputation comme structure sérieuse et exigeante, capable de préparer efficacement aux métiers d’artiste de cirque et aux concours des grandes écoles nationales et supérieures du cirque.

Reconnaissance officielle et titre RNCP

L’un des éléments clés de l’identité de Arc en cirque est la délivrance du titre professionnel « Artiste de cirque et du mouvement », enregistré au RNCP (Répertoire National des Certifications Professionnelles) sous la référence RNCP35250.

Ce titre est classé au niveau 5, correspondant à un niveau Bac+2, et atteste de compétences professionnelles reconnues par l’État, notamment dans l’exercice de l’art circassien, la construction d’un parcours professionnel et la contribution à la mise en œuvre de projets artistiques.

Cette reconnaissance officielle renforce la valeur du diplôme sur le marché du travail artistique et permet aux diplômés de faire reconnaître leurs compétences dans des compagnies, structures culturelles et institutions en France comme à l’international.

Pédagogie et programmes phares

La formation professionnelle Artiste de cirque et du mouvement

Le programme phare de Arc en cirque est la formation professionnelle artistique « Artiste de cirque et du mouvement », d’une durée de 3 ans, totalisant environ 3900 heures de formation de septembre à fin juin/début juillet.

La progression pédagogique est structurée en unités de formation qui renforcent la préparation physique générale et spécifique, l’acrobatie, les techniques de cirque (jonglerie, aériens, équilibre, etc.) ainsi que les disciplines artistiques complémentaires comme la danse et l’expression scénique.

Au fil des trois années, l’étudiant passe d’un renforcement des acquis techniques et artistiques à la mise en œuvre d’un processus de création individualisé, jusqu’à un studio de création en troisième année, où il finalise son projet personnel et son insertion professionnelle par des présentations publiques en conditions professionnelles.

Formation préparatoire et préparation aux écoles nationales

En complément de la formation certifiante, Arc en cirque propose une formation préparatoire de 2 ans, à temps plein, destinée à préparer l’entrée dans les écoles nationales de cirque et autres établissements spécialisés du secteur.

Cette formation préparatoire représente environ 1100 heures par an, dont une part en centre et une part en immersion professionnelle, avec en moyenne 32 heures par semaine de cours, mêlant technique, préparation physique, travail artistique et accompagnement de projet.

Les objectifs sont de consolider le niveau technique, d’élargir la palette artistique des candidats et de les préparer spécifiquement aux concours d’entrée des écoles supérieures, par des ateliers d’acrobatie, de création de numéro, de jeu d’acteur et de mise en scène circassienne.

Approche pratique, projets et mises en situation

La pédagogie à Arc en cirque repose fortement sur une approche pratique et sur la confrontation régulière avec le public, grâce à des temps de restitution comme les Brèves de cirque, le festival CIRQ’ULE, les premières parties sur des scènes régionales ou encore la participation à des festivals nationaux et internationaux de cirque.

Les étudiants sont amenés à montrer les étapes de leurs recherches, à expérimenter différentes formes d’écriture circassienne et à travailler en collectif, ce qui développe à la fois leur autonomie, leur capacité de collaboration et leur compréhension des réalités du spectacle vivant.

Cette immersion régulière dans des conditions de spectacle professionnel constitue un levier essentiel pour construire un parcours professionnel circassien solide et crédible, et pour se constituer un premier réseau de contacts artistiques et institutionnels.

Admission et profil des candidats

Conditions d’accès à la formation artistique

Pour intégrer la formation professionnelle artistique « Artiste de cirque et du mouvement » à Chambéry, les candidats doivent être âgés d’au moins 18 ans et avoir déjà défini une technique de cirque principale en lien avec leur projet de création (aériens, jonglerie, acrobatie, équilibre, etc.).

Aucun diplôme spécifique n’est officiellement exigé à l’entrée, mais une forte motivation, un niveau de préparation physique adapté et une expérience préalable dans les arts du cirque ou les disciplines voisines sont indispensables pour réussir les épreuves de sélection.

La formation est ouverte aux candidats étrangers, sous réserve de respecter les formalités de séjour (titre de séjour, carte de résident, etc.), ce qui en fait une école accessible à un public international souhaitant se former en France.

Processus de sélection, auditions et concours

L’admission se fait généralement sur dossier de candidature complété, incluant un cursus artistique, une présentation du projet, des justificatifs médicaux, ainsi que des vidéos ou éléments permettant d’évaluer le niveau technique du candidat.

Les candidats présélectionnés sont ensuite convoqués pour des tests techniques et artistiques, comprenant souvent : préparation physique générale, acquisitions acrobatiques, techniques circassiennes, travail d’interprétation et présentation d’un numéro personnel ou d’un extrait de création.

Ce processus de sélection permet à l’école d’identifier des profils capables de s’investir pleinement dans un cursus intensif, de s’inscrire dans une démarche de création contemporaine et de supporter les contraintes physiques et artistiques des arts du cirque.

Profil type des étudiants et accompagnement

Les étudiants d’Arc en cirque viennent d’horizons variés : anciens élèves d’écoles de cirque amateurs, danseurs, gymnastes, comédiens physiques ou artistes de rue souhaitant se professionnaliser et obtenir un titre reconnu.

L’école propose un accompagnement individualisé dans la construction du projet professionnel circassien, en aidant chaque étudiant à identifier ses forces techniques, son univers artistique et les types de structures (compagnies, collectifs, scènes, événements) les plus adaptés à son profil.

Cette approche permet de former des artistes aux identités très affirmées, capables de se positionner dans le secteur du cirque contemporain, des arts de la rue ou de la performance pluridisciplinaire.

Débouchés professionnels et employabilité

Métiers accessibles après la formation

À l’issue de la formation, les diplômés peuvent exercer comme artiste de cirque dans différentes spécialités : acrobate, jongleur, voltigeur, clown, mais aussi comme danseur, comédien physique ou cascadeur, en fonction de leur parcours et de leur projet de création.

Le titre « Artiste de cirque et du mouvement » ouvre également à des activités d’interprète au sein de compagnies, de collectifs, de festivals ou de projets transdisciplinaires, où le mélange entre cirque, théâtre, danse et performance est de plus en plus recherché.

Certains anciens élèves se dirigent aussi vers des activités d’animation culturelle, d’intervention pédagogique ou de médiation artistique, en lien avec des structures éducatives, sociales ou médico-sociales, même si cela suppose parfois des compléments de formation.

Secteurs d’activité et types de structures

Les compétences développées à Arc en cirque permettent de travailler au sein d’associations et d’entreprises de toute taille des secteurs artistique, éducatif, social ou médical, avec une forte présence dans le spectacle vivant et les arts de la rue.

Les diplômés peuvent intégrer des compagnies de cirque contemporain, des collectifs d’artistes, des structures événementielles, des centres culturels, des scènes nationales, ou encore collaborer avec des collectivités locales dans le cadre de projets artistiques et culturels.

Cette diversité de débouchés permet d’envisager des carrières pluri-activités, combinant création, diffusion de spectacles, ateliers, stages et projets pédagogiques ou sociaux autour des arts du cirque.

Réseau, insertion et poursuites d’études

Le passage par Arc en cirque constitue souvent une étape clé dans le parcours des artistes, soit comme formation principale, soit comme préparation avant l’entrée dans une école nationale supérieure de cirque en France ou en Europe.

Grâce à la participation à des rencontres régionales et nationales des écoles de cirque, des festivals et des réseaux comme ProCirk, les étudiants construisent progressivement un réseau professionnel d’artistes, de compagnies et de programmateurs.

Certains diplômés poursuivent vers des formations supérieures (DNSP, licences ou masters dans les arts du spectacle ou la médiation culturelle), en capitalisant sur leur expérience scénique et leur titre RNCP pour diversifier leurs perspectives de carrière.

Vie étudiante et campus à Chambéry

Infrastructures et environnement de travail

Le centre Arc en cirque dispose d’un lieu de travail adapté, fonctionnel et spécialement conçu pour la pratique des arts du cirque, avec des espaces de répétition, des plateaux de travail, des zones d’échauffement et des équipements dédiés aux disciplines aériennes et acrobatiques.

Situé à Chambéry, le centre profite d’un environnement urbain dynamique, au cœur d’une région riche en pratiques culturelles, avec un tissu important de structures artistiques et d’événements, ce qui favorise les collaborations, les résidences et les sorties de résidence.

Cette implantation permet aussi aux étudiants de bénéficier d’une qualité de vie appréciable, entre ville et montagnes, avec un accès relativement simple au logement, aux transports et aux services de la ville.

Vie collective, pratique amateur et associations

En plus de la formation professionnelle, Arc en cirque développe une importante activité de pratique amateur, accueillant des enfants, adolescents et adultes dès l’âge de 4 ans, ce qui contribue à faire du centre un véritable lieu de vie et de circulation des publics.

Cette cohabitation entre pratiques amateurs et formation professionnelle favorise les échanges, les rencontres et la construction d’une culture partagée du cirque, où les étudiants peuvent aussi s’impliquer dans des projets pédagogiques ou associatifs.

Les événements internes (restitutions, festivals, projets collectifs) renforcent la cohésion de groupe, le sentiment d’appartenance à une communauté artistique et la capacité à travailler en équipe dans des contextes variés.

Chambéry comme ville étudiante culturelle

La ville de Chambéry offre un cadre propice pour des études artistiques, avec la présence d’autres structures d’enseignement supérieur, d’équipements culturels (théâtres, salles de spectacle, lieux alternatifs) et d’un réseau associatif actif.

Les étudiants d’Arc en cirque peuvent ainsi trouver des opportunités de pluridisciplinarité en collaborant avec des acteurs du théâtre, de la danse, de la musique ou des arts visuels présents sur le territoire.

Ce contexte renforce les possibilités de création, d’expérimentation et de diffusion, et offre un environnement stimulant pour construire un projet artistique sur le moyen terme à Chambéry ou dans la région Auvergne-Rhône-Alpes.

Coût et financement des études

Frais d’inscription et coût officiel

Pour la formation artistique professionnelle de 3 ans, la Région Auvergne-Rhône-Alpes prend en charge le coût pédagogique de la formation pour les candidats éligibles, ce qui signifie que les étudiants ne règlent pas de frais de scolarité classiques au sens universitaire.

En revanche, les étudiants doivent s’acquitter de frais d’inscription à Arc en cirque, fixés à environ 600 euros par an, aussi bien pour la formation artistique que pour la formation préparatoire, selon les documents de candidature récents.

À cela s’ajoutent les frais de vie quotidienne (hébergement, transport, alimentation, assurances, matériel spécifique), qui restent entièrement à la charge des élèves et doivent être anticipés dans le budget global d’études.

Nature de l’établissement et estimation du prix

Arc en cirque - Centre régional des arts du cirque fonctionne sous statut associatif et bénéficie de financements publics, notamment de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, ce qui rapproche son modèle d’un fonctionnement de type public pour la partie pédagogique.

Dans ce contexte, le coût principal restant pour l’étudiant correspond aux frais d’inscription annuels et aux charges de vie courante, le montant estimé des frais de scolarité au sens strict pouvant être considéré comme proche de 0 pour l’étudiant, hors inscription.

Il convient néanmoins de vérifier chaque année les conditions de prise en charge régionale, les éventuelles évolutions du montant des frais d’inscription ainsi que les dispositifs spécifiques de financement ou de rémunération de stagiaire de la formation professionnelle.

Financement, aides et alternance éventuelle

Étant donné le positionnement de la formation dans le champ de la formation professionnelle, les stagiaires peuvent, selon les profils, mobiliser des dispositifs de financement type aide régionale, rémunération de stagiaire ou, pour certains, des aides liées à l’emploi ou à la reconversion professionnelle.

La formation n’est pas structurée comme une alternance classique type contrat d’apprentissage, mais intègre des temps en milieu professionnel (stages, immersions, projets) qui renforcent l’employabilité et la connexion au terrain.

Les étudiants peuvent aussi solliciter des bourses de mobilité, des aides au logement ou des dispositifs sociaux en fonction de leur situation personnelle, afin de couvrir les frais liés à la vie à Chambéry durant la durée de la formation.

Le titre RNCP niveau 5 « Artiste de cirque et du mouvement » délivré par Arc en cirque atteste d’un niveau de compétence reconnu sur le marché du spectacle vivant, ce qui facilite l’accès à des postes d’interprète au sein de compagnies de cirque contemporain, de collectifs d’artistes et de structures de création pluridisciplinaires.

Les diplômés peuvent évoluer dans des associations et entreprises de toute taille, dans les secteurs artistique, éducatif, social ou médical, en particulier dans le spectacle vivant, les arts de la rue, les animations culturelles et touristiques, ainsi que dans des projets portés par des collectivités locales et des structures événementielles.

Grâce au réseau de l’école (ProCirk, FFEC, festivals, rencontres professionnelles) et aux nombreuses mises en situation publiques durant la formation, l’employabilité se traduit souvent par des carrières pluri-activités, combinant création de spectacles, tournées, ateliers, interventions pédagogiques et collaborations artistiques en France et à l’international.